domingo, 12 de octubre de 2008

Pink Floyd : Relics




Relics es un album recopilatorio lanzado en 1971 por Pink Floyd que incluia las primeras canciones del grupo y algunos lados B


Pink Floyd : The Wall



The Wall es el decimotercer album de la banda británica Pink Floyd, una obra conceptual, señalada por la crítica y los seguidores del grupo como uno de los mejores trabajos de la banda, que ha pasado a ser uno de los grandes clásicos del rock y cuya atmósfera morbosa y depresiva ha inspirado a muchos otros músicos de rock. El álbum consiguió 23 discos de platino y se sitúa como el disco más vendido en los años 1970 y en el tercer lugar de los discos más vendidos de todos los tiempos.

La historia nos retrata la vida de una estrella ficticia del rockllamada “Pink”, que se convierte en un antiheroe mentalmente enfermo debido a los traumas que la vida le va deparando. La muerte de su padre en la Segunda Guerra Mundial en una acción en la que los mandos británicos sacrificaron a muchos soldados, la sobreprotección materna, la opresión de la educación británica, los fracasos sentimentales, su mundo de superestrella, etcétera, son convertidos por él en ladrillos de un muro que lo aísla, construido con el fin de protegerse del mundo y de la vida, pero que le conduce a un mundo de fantasía autodestructiva. Durante un intento de suicidio con drogas, la alucinación lo convierte en un dicatador fascista, el polo radicalmente opuesto a lo que “Pink” siente y es, señalando el punto sin retorno a la locura, pero que finalmente “Pink” no quiere traspasar. Finalmente se celebra "un juicio" ficticio y simbólico contra “Pink”, que termina con la condena de derribar el muro y exponerse al mundo exterior, en una liberación final que permite a “Pink” volver a “fluir”.

Pink Floyd desarrolló una corta gira con The Wall entre 1980 y 1981, pero sólo en unas pocas ciudades . El espectáculo incluyó la proyección de secuencias de animación que posteriormente servirían para la película, así como reproducciones de los personajes como gigantescas marionetas, todo ello realizado por Gerald Scarfe. El espectáculo comenzaba con los supuestos miembros de Pink Floyd con las caras cubiertas por máscaras, para ser poco a poco ocultados a la audiencia por la construcción de un gigantesco muro en el que se sucedían las proyecciones y las actuaciones de las marionetas, y que finalmente era destruido de forma explosiva durante “The Trial” (el juicio), todo ello según se desarrollaba la propia historia.

Penultimo disco de Waters con Pink Floyd y una de sus obras mas importantes,Richard Wright se habia separado de Pink Floyd pero se le contrato para la gira se este disco,mi cancion preferida de este album es Comfortably Numb


Pink Floyd : Animals




Animals
es el décimo segundo album de estudio del grupo ingles de rock progresivo Pink Floyd, grabado en 1976 y 1977. Si bien el álbum no tuvo el mismo éxito comercial, crítico y entre los fans que tuvieron sus dos antecesores y The Wall, Animals es considerado por muchos fanáticos de la banda como una de sus mejores obras.

El álbum está inspirado en Rebelion en la granja escrita por George Orwell (especialmente las tres canciones centrales, de más de diez minutos de duración). Roger Waters(quien para este álbum había tomado el control creativo del grupo, componiendo todas las canciones, salvo en el caso de "Dogs" que compuso junto a Gilmour) clasifica a todos los humanos en tres clases distintas: perros(empresarios megalomaníacos), cerdos(políticos y moralistas, con referencias a Margaret Thatcher y Mary Whitehouse) y ovejas(quienes no pertenecen a ninguna de las dos categorías anteriores, y siguen ciegamente a los perros y los cerdos).

Un trabajo mas oscuro por parte de Pink Floyd en el que lanzan una fuerte critica al capitalismo,las tres canciones principales son muy buenas y contrastan con las dos mas cortas que son un poco mas alegres,en este album ya se puede ver las raices de los que seria la toma de mando de Roger Waters y posteriormente la separacion de este.


Pink Floyd : Wish You Were Here



Wish You Were Here es el décimo album de la banda británica Pink Floyd, fue grabado y lanzado en 1975.

Wish You Were Here es un álbum semiconceptual, en el que la banda rinde tributo a Syd Barret quien había tenido que abandonarla a fines de los años 1960 por sus problemas mentales. Casualmente, el mismo Barrett apareció en el estudio durante la grabación de este álbum (y estaba calvo y tan gordo que en un principio nadie lo reconoció), y fue la primera vez que los miembros de la banda lo vieron en años. Dicen también que llegó con una guitarra y que quería tocar "su parte", pero los temas ya estaban hechos y tuvieron que decirle que no se podía.

Otro de los mas grandes exitos de Pink Floyd, este album contiene una de las canciones mas conocidas de Pink Floyd "Wish You Were Here"


Pink Floyd : Dark Side Of The Moon



The Dark Side of the Moon (titulado en la edición en disco compacto de 1993 como Dark Side of the Moon,es un disco conceptual y el noveno album de estudio de la banda de rock progrevo britanico de Pink Floyd, lanzado el 17 de marzo de 1973 en los Eu y el 24 de marzo en el Reino Unido. Alan Parsons estuvo a cargo de la ingenieria de sonido del disco, que se hizo notable por su superioridad, y el uso de la musique concrete con letras filosóficas - algunas de las cuales se convirtieron en parte del repertorio usual de Pink Floyd. Es considerado un punto de referencia en la música contemporánea y usado por algunos críticos como uno de los puntos en los que se da la unión entre lo "clásico", el blues rock, y los nuevos géneros, derivados de la musica electronica

The Dark Side of the Moon es considerada habitualmente por muchos críticos y fans como la magnum opus de Pink Floyd, y su álbum definitivo.

Bueno pues no hay mucho que decir de este album mas que no le debe faltar a nadie, es el disco por el que Pink Floyd es mas reconocido y casi siempre es includo como uno de los mejores de la historia,tambien se me hace muy curioso el fenomeno de que el album entero concuerde con la pelicula de El Mago de Oz aunque la banda ha dicho que no fue intencional



Pink Floyd : Live At Pompeii



Live at Pompeii es un vídeo de la banda británica Pink Floyd, dirigido por el director Adrian Maben y grabado durante el mes de octubre de 1972 en el anfiteatro en ruinas de Pompeya Italia

Las interpretaciones de Echoes,One of The Days y A Saucerful Of Secrets fueron filmadas entre el 4 de octubre y el 7 de octubre de 1972, mientras que el resto de canciones fueron filmadas en un estudio de Paris junto con proyecciones del anfiteatro de Pompeya. Estas secuencias de París fueron grabadas a finales de 1971 y comienzos de 1972, y pueden distinguirse por la ausencia de barba de Rick Wright.

Legendaria presentacion de Pink Floyd,esto es el pinaculo de Pink Floyd Pre-Dark Side Of The Moon y cualquier fan de Pink Floyd debe tenerlo, la descarga es el audio solamente


Pink Floyd : Obscured By Clouds




Obscured By Clouds es el octavo album de la banda británica Pink Floyd. Banda Sonora de la película francesa La Vallee, dirigida por Barbet Schroeder. Es el segundo proyecto de banda sonora, luego de More. Este disco no sigue la línea musical que la banda traía hasta el momento.

El proceso de organización fue el mismo que con su anterior proyecto de banda sonora More, Schoreder les dio una edición final de la película, explicó la temática y les indició dónde iría la música. El estudio de grabación contaba con 16 pistas, lo que Pink Floyd aprovechó para experimentar con ideas musicales y técnicas de grabación.

Otro album mas que se uso como banda sonora


Pink Floyd : Meddle




Meddle
es el séptimo album de la banda británica Pink Floyd, editado en 1971. Este álbum marca un quiebre con respecto a sus discos anteriores ya que predomina elrock progresivo, siendo la base para sus siguientes trabajos.

Grabado durante la gira de Atom Heart Mother, responde al deseo de encontrar un sonido nuevo, a la necesidad de un cambio radical. One of These Days (el tema de apertura) es un tema instrumental que posee sonidos graves y una guitarra con elevada distorsión. Durante el mismo, se escucha a Nick Mason, a través de una amplificador de guitarra, con un efecto de pedal, decir: One of these days, I'm going to cut you into little pieces (Uno de estos días, voy a cortarte en pedacitos). Originalmente el tema era más largo y fue acortado.

A este se le suman las apacibles A Pillow Of Winds y Fearless, en la cual se escuchan hacia el final, grabaciones de las tribunas del equipo de fútbol Liverpool.

Continúa con la elegante San Tropez y Seamus (un blues en el que se escuchan los aullidos del perro del mismo nombre), este tema fue previamente llamado Mademoiselle Nobs, con ese nombre se llamó la version que grabaron para el show de Pompeya.

Culmina con Echoes, tema muy extenso, resultado de la combinación de 36 fragmentos independientes, que fueron siendo reinterpretados y editados para formar la pieza final que se conoce. Entre los nombres previos se conocen: "Nothing: Parts One To Thirty Six", "We Won The Double" y "Return Of The Son Of Nothing".

Aunque no puedo decidir cual disco de Pink Floyd es mi favorito definitivamente este es uno de los mejores,todas las canciones son excelentes y la cancion Echoes es una obra maestra


Pink Floyd : Atom Heart Mother



Atom Heart Mother es el quinto album de la banda británica Pink Floyd

La primera canción del disco llamada Atom Heart Mother, una composición musical en donde se muestra la perspicacia de los sonidos de cada uno de los integrantes. Este tema ocupa el primer lado entero del LP. Esta pieza no iba a ser orquestada originalmente. Hasta el momento en que reunieron todo el trabajo realizado, la idea de orquestarla no surgió. Ron Geesin se encargó de la orquestación, y tuvo serios problemas con la banda. Abandonó el proyecto sin que fuera completado, y lo finalizó John Aldiss. Originalmente se iba a llamar The Amazing Pudding, pero era un título que no los convencía, Ron Geesin les sugirió a la banda que leyeran el diario para ver si les inspiraba un nombre. Nick Mason encontró una noticia sobre una mujer embarazada que había sido sometida a una operación de corazón, y tenía un marcapasos atómico, el título de la nota era Atom Heart Mother. El tema y el disco fueron bautizados. La canción está divida en partes debido a que en el momento en que fue editada se cobraban derechos de autor dependiendo de la cantidad de temas del disco.



Pink Floyd : Ummagumma


Ummagumma es el cuarto album de estudio de la banda británica Pink Floyd, un álbum doble. El primero es un disco en directo, y el segundo es un disco en estudio, en el que cada integrante compuso un tema solista. El nombre del disco es una palabra del lunfardo escocés que significa "tener sexo"

El disco en estudio, explota todos los recursos posibles de la psicodelia y la locura llevando al oyente a un universo de sensaciones y climas. Desarrollado a partir de ideas y trabajos personales de cada integrante de la banda

Disco mas experimental de Pink Floyd compuesto por todos los miembros de la banda el cual seria el ultimo de la etapa psicodelica de la banda ya que con su siguiente disco se inclinarian mas hacia el rock sinfonico/progresivo



Pink Floyd : More


Music from the film More es el tercer album de la banda británica Pink Floyd, una banda sonora compuesta en 1969 para la película More, dirigida por Barbet Schroeder. Este disco también es llamado simplemente More.

En More son todavía mayoritarios los sonidos propios del movimiento underground psicodélico londinense donde se dio a conocer el grupo. Aún así, es un trabajo cláramente de transición, que entremezcla las alocadas y lisérgicas progresiones psicodélicas barrettianas de temas como "Up the Khyber", con etapas mucho más atmosféricas y cercanas a la etapa progresiva como "Cymbaline". También es destacable el tema "A Spanish Piece", compuesto por Gilmour, de clara influencia flamenca, donde el guitarrista demuestra sus dotes con la guitarra clásica.

Primero de dos discos que Pink Floyd haria como banda sonora de una pelicula.



Pink Floyd : A Saucerful Of Secrets




A Saucerful of Secrets
es el segundo album de estudio de la banda británica Pink Floyd. Se lo considera uno de los primeros discos de rock progresivo.

Este es un disco de transición, marcado por el desequilibrio mental y posterior partida de Syd Barret y la llegada del nuevo integrante David Gilmour. Es el único disco de Pink Floyd en el que participan los cinco integrantes. Está compuestos por temas que sobraron del disco anterior y rarezas.Barret participó de las sesiones de grabación hasta que su estado mental se lo permitió, dejó la banda a principios de marzo de 1968.

Lo ultimo que oiriamos de Syd con Pink Floyd,este disco varia mucho en el estilo de sus canciones y aunque no de mis preferidos de esta banda las canciones Set The Controls For The Heart Of The Sun y Jugband Blues son excelentes canciones